All posts by belgradephotomonth

H je rekao da nas voli – Tomazo Tanini (Tommaso Tanini)

Italijanski institut za kulturu

04. – 25. april 2017.

Kustos izložbe je Nataša Kristia/Natasha Christia

Umetnički projekat Tomaza Taninija H. je rekao da nas voli crpi inspiraciju iz priče o Istočnoj Nemačkoj (NDR) i njenom Ministarstvu za državnu bezbednost (Štazi), a istražuje osećanja otlačenosti i straha koja generiše život u atmosferi konstantnog sumnjičenja i nepoverenja. Tri godine putovanja i istraživanja po Nemačkoj rezultiralo je radom koji predstavlja kombinaciju arhivskog i dokumentarnog sa ličnim i subjetivnim fotografskim istraživanjem oslonjenim na književne reference i fikcionalne narative. Elegantna alegorija autoritarizma i vlasti, H. je rekao da nas voli je prvobitno bila nadahnuta distopijskim romanom Korada Alvara (Corrado Alvaro) „Čovek je jak“ (“L’Uomo è Forte”). Prvi put izdat 1938, taj roman predstavlja nemilosrdnu kritiku totalitarizma i upotrebe paranoje i indukovanog straha za kontrolisanje masa. Prizori iz projekta H. je rekao da nas voli uronjeni su u svet lišen imena i refrenci. Portreti pet žrtava Štazija (koje su sve izdali ljudi kojima su verovali i koje su voleli, članovi porodice i prijatelji) zajedno sa nepoznatim lokacijama i trivijalnim detaljima gradskih pejzaža Istočne Nemačke izražavaju nerazrešivu napetost između špijuniranja drugih i bivanja predmetom špijunaže.

Delimično filmske, a delimično forenzičke, fotografije odišu osećajem nelagode kojim je ispunjena i Alvarova knjiga. One postaju zlokobna pozadina dokumentarnog materijala koji je Tanini sakupio i zagonetni odjeci osećanja ljudi koje je susreo tokom svog istraživanja. Pojavljujući se iz ovog oskudnog pejzaža kao slabo povezano i nejasno definisano tkanje dokumenata, to biografskih zapisa, nađenih slika i portreta, sudbine žrtava Štazija ponovo oživljavaju kao fragmentarne, ali ubedljive i interaktivne priče.

Strukturiran kao složeni mozaik tragova i nagoveštaja, H. je rekao da nas voli suptilo upozorava na zlu i cikličnu prirodu svakog totalitarizma, pri tome ne namećući jednostrane predstave i klišee. Istovremeno, ova izložba budi duhove zastrašujuće istorijske realnosti koja je vladala u NDR i ne samo NDR ‒ realnosti koja je bila smišljeno izostavljena iz mitova na kojima se zasniva evropsko jedinstvo post-hladnoratovske ere.

XX ceNTuRy – Goran Kukic

Shoppinc Center Usce

1st – 14th of April 2017.

ceNTuRy (RecycLiNG MeMORieS) is a cycle that enabled the artist to develop his inventive playful- ness in morphologicaly overloaded art phrase, located in the visual field and to find a certain order in these intertwining elements. A row is enthroned by common denominator of everything that was found in the visual field of the artist: Translation of a worn indirect world into the world of the rich artistic importance, in up- grading the futility with a new meaning – the artistic fullness in which the seen manifests with miraculous dynamism, breakable line that moves our view. In the delta of our vision everything moves to the spectrum of the seen, which frees the idea that is incorporated into the artist's work and that becomes the basis for an aesthetic experience that enriches and deepens our life. In this cycle, perhaps, Goran Kukic showed the strongest side of his imagination, the power to reduced the rhythmical breakages to a single image, a sentence of faulkner’s internal dispersion. However, Kukic despite all these divergences, brings in the order, finds a central point from which all the scenes form a line. In some of the pictures we will find old fiat, in others doll with sculpted female figure, or discarded ottoman, and even a doll with a delicate male character or pruned tree branches, finally, as a subject in his sentence we will find a Santa Claus.

Prayer – Milo Sladakovic

Gallery Bozidarac – 1947

3rd – 17th of April 2017.

Prayer

Public space as sacred space and interstice so elusive that sometimes its understanding and description depends only in the eye of the observer and the means we use to describe it.

This photo series was two years in the making, during the months of Ramadan, in the hot and humid Deira, oldest part of modern city of Dubai (UAE).

In its own stubborn way, Deira refuses to change, both visually and emotionally. While Dubai is constantly changing and unstoppably growing, Deira is forever squeezed between a Creek on one side, and other parts of the city and a massive airport from the other side. Creek, a main Dubai port for years is now a shadow of what it once was and used only as a local transport and tourist hub. It seems that Deira and its population are not attuned nor interested in what’s going on in the rest of this hectic city.

Info about multimedia project Book of Deira find on the link below:

http://www.barenova.com/docs/street-prayer/

 

Molitva – Mlađan Sladaković

Galerija Božidarac – 1947

03.-17.aprila 2017.

Molitva

Javno mesto kao sveto mesto i medjuprostorne strukture, neuhvatljive do granica da ponekad njihovo razumevanje i opis zavisi samo od oka promatrača. Serija fotografija nastala u toku od dve godine, u vreme meseca Ramazana, u pretoploj i vlažnoj Deiri, najstarijem delu modernog Dubaija (UAE). Deira, vizuelno i emotivno, i nakon svih ovih godina tvrdoglavo odoleva promenama koje su svakodnevnica u Dubaiju. Dok se Dubai nezaustavljivo širi i raste u vis, Deira stisnuta sa dveju strana morskim kanalom na koji je godinama izlazila kao glavna luka (danas samo senka od onoga što je bila, veći je lokalni trgovinski i turistički značaj) i sa drugim delovima grada i aerodromom sa trece – nema gde. I kao takva, kao da nju i njene stanovnike ne interesuje previše kako teče vreme u ostatku užurbanog grada.

Multimedijalni projekat Knjiga o Deiri čiji je deo prikazan na izložbi fotografija Molitva možete pogledati na linku:

http://www.barenova.com/book-of-deira/street-prayer/index-srpski.html

More than journalism – Goran Zlatkovic

Gallery SKC New Belgrade

3rd – 7th of April 2017.

Goran Zlatkovic was born in 1972 in Belgrade, where he lives and works. He is Graduate Economist, who is now on senior year master academic studies in visual arts – photography at the European University, the New Academy of Arts in Belgrade in the class of Professor Dr. Milan Aleksic. Photographer of the magazine „Diplomacy&Commerce“ , PR of the agency Color Press Group (CMC), associate photographer magazine „Gloria“ and „Lepota i zdravlje“. Zlatkovic is photographer for Embassy of Canada, Brasil,Argentina, Belgium and Lebanon in Belgrade, Belgrade Jeunesses Musicales, Music school „Josip Slavenski“, Basketball club „Radnicki“, „Pompea“ (Italy). He participated in several group exhibitions in Belgrade and in the gallery Student Cultural Center Kragujevac. Exhibition „More than journalism“ consists of photographs from the diplomatic receptions, taken during the period from Jun 2016 to January 2017. The artist's need to see people and events through his eyes, to rise above formalities and patterns, resulted in photographs that represent something new, different in the world of journalism in our region. It seems that photojournalism reinforces power with new elements, slick, spontaneity and certainly the courage.

Više od žurnalizma – Goran Zlatković

Galerija SKC Novi Beograd

03.-07.april 2017.

Goran Zlatković je rođen 1972. godine, u Beogradu, gde živi i radi. Diplomirani ekonomista, na završnoj godini master akademskih studija vizuelnih umetnosti – fotografije na Evropskom univerzitetu, Novoj akademiji umetnosti u Beogradu u klasi Prof. dr Milana Aleksića. Fotograf magazina „Diplomacy&Commerce“, PR agencije Color Press Group-e (CMC), saradnik fotograf magazina „Glorija“ i „Lepota i zdravlje“. Fotograf ambasada Kanade, Brazila, Argentine, Belgije, Libana, u Beogradu, Muzičke omladine Beograda, Muzičke škole Josip Slavenski, KK Radnički, Pompee (Italy). Učestvovao je na više grupnih izložbi u Beogradu i u galeriji SKC Kragujevac.Izložba „Više od žurnalizma“ sačinjena je od fotografija sa diplomatskih prijema fotografisanih u periodu jun 2016 – januar 2017. godine. Umetnikova potreba da ljude i događaje oko sebe vidi svojim očima, da se izdigne iznad formalnosti i šablona, rezultirala je fotografijama koje su „nešto novo, drugačije“ u svetu žurnalizma na našim prostorima. Čini se da fotožurnalizam svoju moć sada ojačava novim elementima, dopadljivošću, spontanošću i svakako hrabrošću.

BEAUTY & the BEAST / Ljubisa Tesic

Gallery Tower on Gardos, Zemun
from 1 April to 18 April 2017

The very title of Beauty and the Beast is recognized as a source of contrast. A
woman body seen eye Ljubiša Tešić represents and expresses the beauty of women
as eternal inspiration in many aspects and on the other hand it also shows the woman
body through the exercising of professional boxing. Throughout the exhibition of 24
photographs, 30×40 cm, rotate and compete and compare, the beauty of women
and aggression, expressed through sport that model, Ana Nikolic professionally
engaged.