All posts by belgradephotomonth

New talents 2027

ORGANIZATOR

Deveto izdanje festivala fotografije Belgrade Photo Month biće održano u maju 2027. godine, uz izložbe fotografija, predavanja, radionice, preglede portfolio, te druge programe, koji će se održavati na različitim lokacijama širom Beograda.

USLOVI PRIJAVE

Konkurs je otvoren za sve rođene nakon 1. januara 2002. godine, bez obzira na nacionalnost, profesionalni ili amaterski status. Ukoliko organizacija koja sprovodi konkurs ili njen predstavnik utvrde da prijava nije u skladu sa pravilima i uslovima izložbe, prijava može biti odbijena. Ne postoje ograničenja u pogledu teme, osim onih koja su navedena u pravilima i definicijama pojedinačnih sekcija ili koja su drugačije propisana zakonima Republike Srbije.

Prijavljeni radovi moraju biti u formi fotografija (snimaka objekata nastalih delovanjem svetlosti), koje je autor/-ka napravio/-la na fotografskom filmu ili digitalnim putem.Podnošenjem prijave autor/-ka izjavljuje da je rad njegovo/njeno autorsko delo (pseudonimi nisu dozvoljeni). Autor/-ka time daje pravo sponzorima da bez naknade reprodukuju deo ili celokupan prijavljeni materijal radi objavljivanja i/ili prikazivanja u medijima povezanim sa izložbom. To može uključivati i objavljivanje materijala u niskoj rezoluciji na web sajtu.

Organizatori izložbe ne preuzimaju odgovornost za bilo kakvu zloupotrebu autorskih prava. Autor/-ka može menjati fotografije, elektronskim putem ili na drugi način.

TEMA
Biti ponovno rođen (REBORN) znači ući u novo stanje. To podrazumeva promenu, ali i kontinuitet. Nešto se završava, nešto ostaje, a nešto počinje iznova.

REBORN može govoriti o ljudima, mestima, sećanjima, identitetima, zajednicama, prirodi ili društvu. Može se pronaći u trenucima duboke transformacije, u tihim ličnim promenama ili u neočekivanom nastanku nečeg novog.

Ali REBORN nema samo jedno značenje.

Pozivamo fotografe da temi pristupe slobodno, kroz sopstvena iskustva, ideje i vizuelni jezik. Svaki fotografski žanr ili umetnički pristup je dobrodošao. Ono što je važno su perspektiva, priča i vizija koja stoji iza rada.

Za izdanje 2027. godine, Belgrade Photo Month želi da pruži prostor novoj generaciji fotografa i različitim načinima na koje oni vide svet u stalnoj transformaciji.

Šta REBORN predstavlja u vašem svetu?

KOTIZACIJA

Besplatno učešće

KALENDAR IZLOŽBE

Rok za prijavu 14/2/2027 do 23.30 po srednje-evropskom vremenu

Odabrani autori će biti obavešteni 7/3/2027

Izložba će biti održana 7/5/2027 u Beogradu, Srbija.

Rezultati će biti objavljeni na web sajtu festivala:  www.belgradephotomonth.org

SLANJE RADOVA

Radove je potrebno poslati putem email-a na: newtalents2027@belgradephotomonth.org

Autori/-ke mogu prijaviti fotografije u boji ili crno-bele fotografije za izložbu Belgrade Photo Month New Talents.

Svaki autor/-ka može prijaviti najviše jedan projekat, koji se sastoji od 8 do 15 fotografija. Maksimalna dimenzija pojedinačne fotografije je 1920 piksela (duža strana), 72 dpi, jpg format, uz najbolji kvalitet kompresije.

Predlog mora imati naslov, dok svaka fotografija mora sadržavati naziv projekta i biti numerisana prema redosledu kojim će fotografije biti prikazane u okviru projekta.

Fotografije generisane pomoću veštačke inteligencije neće biti prihvaćene.

Uz fotografije je potrebno priložiti izjavu autora/-ke i kratku biografiju/CV (uključujući datum rođenja), kao i tekst o predlogu, ne duži od 3.000 karaktera na engleskom jeziku.

Predlozi koji su bili prijavljeni u prethodnim izdanjima ne mogu biti ponovo prijavljeni.

Dodatne informacije o formatu ili slanju prijava mogu se dobiti putem adrese info@belgradephotomonth.org ili na broj telefona +381638006371

POSEBNE INFORMACIJE ZA TRI FINALISTA I NAJBOLJI LOKALNI PREDLOG

Od fotografâ nominovanih za finalnu izložbu biće zatraženo da pošalju odabrane fotografije u visokoj rezoluciji najkasnije 5 dana nakon datuma nominacije. U suprotnom, organizatori nisu u obavezi da štampaju njihove radove za izložbu.

ŽIRI

Žiri će ocenjivati prijavljene radove na osnovu kreativnosti, originalnosti, tehničkog kvaliteta prijavljenih radova i drugih kriterijuma koji se obično koriste pri ovakvom ocenjivanju.

Članovima festivala nije dozvoljeno da učestvuju na konkursu.

Članovi žirija:

Joan Alvado (Altea, 1979) je fotograf koji živi u Barseloni. Njegov rad se zasniva na korišćenju mašte kao sredstva za reinterpretaciju prostora i prevazilaženje dokumentarne reprezentacije.

Njegovi radovi nalaze se u javnim i privatnim kolekcijama u nekoliko zemalja. Njegovi projekti objavljivani su u međunarodnim medijima kao što su Newsweek, CNN, The Washington Post, El País, Der Spiegel, The Guardian i Libération, između ostalih.

2022. godine je dobio Galicijsku nagradu za savremenu fotografiju (Premio Nacional a la Trayectoria Artística). Alvado je 2024. godine dobio stipendiju Fondacije Photo4Food i festivala Planches Contact za rad na području Normandije (Francuska), a 2025. godine je izlagao svoj rad na festivalu Les Rencontres d’Arles (Francuska), te je izabran za učešće u programu RJPI, koji organizuje Villa Perochon (Niort, Francuska).

Zastupa ga galerija savremene umetnosti Marisa Marimón.

Za više informacija pogledajte:

www.joanalvado.com

https://www.instagram.com/joanalvado

Julio Pantoja (Argentina, 1961) je dokumentarni fotograf, kulturni menadžer, istraživač i predavač na Nacionalnom univerzitetu u Tukumanu. Njegov rad se bavi istraživanjem tema sećanja, identiteta, ljudskih i ekoloških prava.

Obrazovan kao arhitekta i profesionalni fotograf, više od 35 godina je radio kao pisac i fotoreporter za argentinske i međunarodne medije.

Bio je član Saveta Hemisferic Instituta za performans i politiku (Njujorški univerzitet), član uredništva časopisa Atlântica (Portugal), predlagač za Joop Swart Masterclass (World Press Photo) i osnivač fotožurnalističke agencije Infoto.

Trenutno je predsednik Fundación Infoto i direktor Bienal Argentina de Fotografía Documental.

Godine 2022. dobio je Nacionalnu nagradu za umetnički doprinos, a 2016. godine je imenovanza Višeg saradnika Hemisferic Instituta (NYU). Predavao je i izlagao svoj rad u više od 20 zemalja.

Za više informacija pogledajte:

www.juliopantoja.com.ar

www.fotobienal.com.ar

https://www.instagram.com/juliopantoja.com.ar

Shirin Abedi je nagrađivana nemačko iranska fotoreporterka i dokumentarna fotografkinja sa sedištem u Amsterdamu. Njen rad istražuje teme ljubavi i bola. Za svoj rad o plesačicama iz Teherana, Shirin je 2023. godine dobila nagradu Inge Morath, fondacije Magnum. Shirin je alumnistkinja programa New York Portfolio Review, simpozijuma Curating through Conflictwith Care, radionice Eddie Adams Workshop, DMJX i VII Academy. Takođe je članica mreža kao što su Women Photograph, Diversify Photo i Fotobus Society. Shirin Abedi je stipendisticafondacija Stiftung Kunstfonds, Journalism Fund i VG Bild Kunst. Bila je članica žirija German Youth Photo Award 2022. i 2024. godine. Njene priče izlagane su u Nemačkoj, Estoniji, Finskoj, Francuskoj, Argentini i Bangladešu. Shirin preispituje uobičajene narative i načine reprezentacije, te vodi radionice na ovu temu.

Za više informacija pogledajte:

www.shirinabedi.com

https://www.instagram.com/_shirinabedi

Sigrid Debusschere je nagrađivana belgijska fotografkinja i direktorka Brussels Street Photography Festivala (BSPF). Njeni radovi su izlagani širom sveta i objavljivani u brojnim međunarodnim časopisima i foto-knjigama. Osvojila je prvu nagradu na Maastricht Photo Festivalu i drugu nagradu na Vivian Maier Photo takmičenju. Redovno učestvuje na međunarodnim fotografskim događajima kao članica žirija, kustoskinja ili recenzentkinja portfolija. Njena samostalna izložba ‘Hidden Magic’ bila je predstavljena na 17 lokacija širom Belgije, a objavila je dve fotoknjige: ‘I Am Awake’ i ‘Hidden Magic’.

Za više informacija pogledajte:

www.sigriddebusschere.com

https://www.instagram.com/sigrid_debusschere

Vesna Latinović je galeristkinja, kulturna menadžerka i izdavačica. Diplomirala je na Filozofskom fakultetu Univerziteta u Novom Sadu, na Odseku za engleski jezik i književnost, i stekla zvanje mastera kulturnog menadžmenta i kulturne politike na UNESCO katedri Univerziteta umetnosti u Beogradu. Od 1998. godine je vlasnica i direktorka Galerije Bel Art u Novom Sadu. Bila je direktorka Fondacije Brtka Kresoja u Petrovaradinu od 2011. do 2016. godine, a osnivačica je i direktorka festivala savremene umetnosti Dunavski dijalozi, osnovanog 2013. godine. Vodila je brojne nacionalne i međunarodne umetničke projekte i bila članica tima za kandidaturu Novog Sada za Evropsku prestonicu kulture 2021. Organizovala je brojne izložbe srpskih umetnika u inostranstvu i aktivno učestvovala u promociji savremene srpske umetnosti na međunarodnom nivou. Suosnivačica je Sava Šumanović Fine Arts Award i osnivačica nagrade Vertikala za umetničku kritiku. Među njenim priznanjima su Perspektive Award for Cultural Entrepreneurship in Southeast Europe (Dubrovnik, 2022), Women’s Entrepreneurship Award koju dodeljuje biznis.rs (Beograd, 2024) i priznanje Best of Vojvodinakoje je dodeljeno festivalu Dunavski dijalozi (Novi Sad, 2025). Živi i radi u Novom Sadu, Srbija.

Za više informacija pogledajte: https://belart.rs/

NAGRADE

Organizatori će od svih pristiglih radova odabrati tri najbolja predloga, uključujući najbolji lokalni predlog (srpski).

Od tri odabrana predloga, biće izabran najbolji, dok će biti dodeljene i nagrade za drugo i treće mesto, kao i za najbolji lokalni predlog.

Sva četiri projekta će biti deo izložbe Belgrade Photo Month pod nazivom: New Talents 2027.

AUTORSKA PRAVA I KORIŠĆENJE FOTOGRAFIJA

Autorska i sva druga prava autora pripadaju fotografu/-kinji. U slučaju kršenja ovih prava, organizatori će preduzeti neophodne pravne mere.

Ime fotografa/-kinje biće navedeno u svim zvaničnim festivalskim publikacijama i tokom izlaganja njegovog ili njenog rada. Svi učesnici konkursa prihvataju da organizatori i generalni sponzori mogu koristiti prijavljene fotografije u marketinške i promotivne svrhe, uključujući objave u medijima (štampa, televizija, digitalni mediji) i izložbe povezane sa festivalom Belgrade Photo Month.

Sve nominovane i nagrađene fotografije biće deo festivalske kolekcije Belgrade Photo Month. Festival će upravljati kolekcijom u skladu sa utvrđenim profesionalnim pravilima i principima, sa ciljem promocije koncepta festivala i pojedinačnih fotografa.

Pobednike BPM New Talents 2025

Sa radošću objavljujemo pobednike BPM New Talents 2025.

Najpre želimo da izrazimo veliku zahvalnost fantastičnom žiriju: Dušan Kochol (Off Bratislava), Isabel Lázaro (Art Photo BCN), Jelena Janković (Sarajevo Photography Festival), Simone Azzoni (Grenze Arsenali Fotografici) i Špela Pipan (Photon Gallery).

A sada, pobednici, po abecednom redu: 

• Emanuel Constantino
• Luuk van Raamsdonk
• Nađa Repman
• Stanisław Świtała

Da biste saznali ko su prvo, drugo, treće mesto i najbolji srpski predstavnik, pridružite nam se 7. maja na zvaničnom otvaranju Beogradskog meseca fotografije.

BPM 2022: Academy of Fine Arts and Design, Bratislava, Slovakia. Creation of Photo-book

17. maj u 18 časova
 UK Parobrod

Kapetan Mišina 6a, Belgrade, 11000, Serbia

Akademija lepih umetnosti, Bratislava, Slovačka
 
Stvaranje foto-knjige • Slikovni narativ i vizuelno pričanje priče
 
Šta je stvaranje knjige? Šta je vizuelno pričanje priče? Šta je vizuelna dramaturgija? Kako se uspostavlja profesionalna mreža kontakata u industriji? Na koji način funkcioniše tržište foto-knjiga širom Evrope? Kako čitati slike i na koji način pričati priču kroz fotografiju? Koja je uloga grafičkog dizajna u knjizi i zašto je ključna? Zašto uopšte praviti foto-knjigu?
 
Onlajn predavanja će se fokusirati i baviti svim navedenim pitanjima, ali i objasniti šta je foto-knjiga i dati primere koji mogu biti od koristi pri njenom stvaranju.
 
Predavači:
Olja Traiška Stefanović, fotografkinja, Akademija lepih umetnosti, Bratislava, Slovačka
Juraj Blaško, grafički dizajner, Akademija lepih umetnosti, Bratislava, Slovačka
 
Ova prezentacija realizovana je uz veliku podršku Španske ambasade u Beogradu i Instituta Servantes iz Beograda.

BPM 2022: GRAIN

17. maj u 15,30 časova
 UK Parobrod

Kapetan Mišina 6a, Belgrade, 11000, Serbia

GRAIN
 
Udruženje „GRAIN” je osnovano u Beogradu 2015. godine sa posebnim naglaskom na promociju, razvoj i produkciju autorske dokumentarne fotografije, bazirane na društveno i socijalno angažovanoj formi. U organizaciji udruženja Grain organizovano je više autorskih izložbi i objavljeno nekoliko foto-knjiga.
 
grain.rs
 
Igor Čoko – Subverzivna estetika ulice, 2017.
Estetika ulice iz perspektive vizuelnog antropologa koja dočarava turbulentnu borbu velegrada i palanke do posljednje kapi znoja.
Kolor, 104 strane, 22×20 cm, tvrdi povez, digitalno reizdanje
 
Igor Čoko – Karaburma moj geto, 2019.
Beogradski bronks, Mala Kolumbija, vizuelna estetika ulice, kraja nemirnog duha u novom, dopunjenom reizdanju na
povećanom broju strana.
Monohromno, 128 strana, 25×20 cm, tvrdi povez
 
Igor Čoko – Living behind bars, 2020.
Priča o životu osuđenika iza rešetaka beogradskog Ce zea, izdanje na engleskom jeziku, originalne knjige objavljene 2016.
Monohromno, 128 strana, 25×20 cm, tvrdi povez
 
Igor Čoko – Štekovi, 2021.
Priča o migrantima na proputovanju kroz Beograd tokom 2015-21. godine i njihovom boravku u svim zamislivim i nezamislivim oblicima pacovskih rupa, skloništa, štekova, na putu ka EU.
Monohromno, 128 strana, 25×20 cm, tvrdi povez
 
Imre Szabo – Godine zapleta, 2021.
Udžbenik na temu naše propasti od Kosova, Hrvatske, Bosne i opet do Kosova. Lekcije iz kojih ništa nismo naučili. Remek djelo doajena novinske i dokumentarne fotografije.
Monohromno, 128 strana, 25×20 cm, tvrdi povez
 
Neven Grujić – JHaria Burning, 2022.
Dirketan prenos iz jednog od najvećih i najzagađenijih rudnika u Indiji i na planeti. Kada vidite ove prizore, poželićete da odete u Bor na odmor. Bez zajebancije.
Monohromno, 104 strane, 25×20 cm, tvrdi povez
 
Miloš Stošić – Ljudi govore, 2022.
Neću te opsovati glasno, natjeraću te da pročitaš ovu knjigu misli iscrtanih po zidovima u kojima se krije sav vorteks ludila mozgova ovdašnjeg stanja svijesti. Istorijska knjiga u najavi.
Kolor, 128 strana, 20×20 cm, tvrdi povez
 
Miloš Cvetković – Bilo jednom na Azurnoj obali, 2022.
Jednom davno, bio jedan naizgled slobodan svijet i mi kao narod dio njega. Bez cenzure, direktno iz mase, legendarni Cvele početkom osamdesetih bilježi svojim aparatom slobodu, dekadenciju i hedonizam Azurne obale kroz festival u Kanu i veliku nagradu Monte Karla, trke formule 1. Istorijska čitanka u pauzi nadolezeće knjige o Bosni nakon koje vam zaista neće biti dobro.
Monohromno, 128 strana, 25×20 cm, tvrdi povez
 
Nemanja Ledenski – Sirovi rezovi, 2021.
Ako neka knjiga opisuje brutalnost ulice, onda je to Nemanjino remek djelo. Izmaknuta iz okova prestolnice, vjerno dočarava garež i sirovu neposrednost života provincije, udara među rogove i ispod pojasa. Brutalno reže po očima.
Monohromno, 64 strane, 20×20 cm, tvrdi povez
 
Ovaj razgovor će se voditi na engleskom jeziku.
 

BPM 2022: Photo book self-publishers, talk



16. maj u 17,15 časova
 UK Parobrod

Kapetan Mišina 6a, Belgrade, 11000, Serbia

Samoizdavači foto-knjiga
 
Tokom Beogradskog meseca fotografije 2022. godine imaćemo par predavanja na kojima je glavna tema foto-knjiga. Uz prezentaciju, koju će voditi i autori i izdavači iz raznih delova Evrope, dogodiće se i trodnevna radionica, kao i market foto-knjiga.
 
Sa foto-knjigama se upoznajemo uz fotografe, urednike, izdavače i organizatore, kako bi se stekla opštija slika.
 
Naravno, svi mi koji se bavimo fotografijom, imamo želju da svoj rad vidimo između korica na polici neke knjižare, galerije, fotografske radnje ili marketa. Verovatno je ovo i najekonomičniji način da fotografski rad završi u domovima, mnogo ekonomičniji od kupovine originalnog dela. Možemo čak i sanjati o mogućnosti dobijanja nagrade za foto-knjigu.
 
Razgovor će voditi nekoliko fotografa koji su sami objavili foto-knjige. Podeliće sa nama svoje iskustvo, počevši od odabira projekta, preko narativa, materijala, teksta, dizajna, formata same knjige, finansija, kao i izrade foto-knjige. Posavetovaće nas i šta treba činiti kada je foto-knjiga gotova, kako je distribuirati, oživeti i učiniti je vidljivijom u Srbiji.
 
Učesnici su:
Dušan Đorđević
Katarina Radović
Siniša Vlajković
 
Razgovor će se voditi na engleskom jeziku.



BPM 2022: Anahronike/Anachronicles 1995–2020. Siniša Vlajković. Photo book presentation

16. maj u 16,30 časova
 UK Parobrod

Kapetan Mišina 6a, Belgrade, 11000, Serbia

Siniša Vlajković
Anahronike 1995–2020
 
Živeći u Bejrutu i Dubaiju i putujući po Bliskom istoku, Siniša Vlajković je počeo da fotoaparatom beleži svoje utiske i doživljaje ovog složenog, multietničkog i multikonfesionalnog, istorijski slojevitog, turbulentnog ali uvek inspirativnog dela sveta, kao i da istovremeno u svoje fotografije utiskuje uspomene na svoje odrastanje na Balkanu.
 
U naslovu monografije „anahronike“, kovanici načinjenoj od pojmova „anahronizam“ i „hronika“, sažeto je opisan karakter fotografskog opusa Siniše Vlajkovića nastao tokom poslednjih 25 godina, a koji je ovde predstavljen u tematski zaokruženim ciklusima nazvanim „Amerikana“ (1995), „Ponovo nađeno vreme“ (2003–2008), „Genius loci“ (2006–2012), „Podstanice“ (2007–2013), „Balkanski džez“ (2013–2020) i „Largo“ (2009–2020).
 
Monografija sadrži 75 reprodukcija, predgovor nezavisne kustoskinje iz Njujorka, Lare Pan, autorski tekst istoričarke umetnosti i kustoskinje iz Njujorka, Jovane Stokić, kao i razgovor sa Sinišom Vlajkovićem čiji je
autor mađarski istoričar umetnosti Zoltan Šomheđi.

Ovaj razgovor će se voditi na engleskom jeziku.

BPM 2022: Weird World. Vuk Vidor. Photo book presentation



16. maj u 15 časova
 UK Parobrod

Kapetan Mišina 6a, Belgrade, 11000, Serbia

Vuk Vidor • Weird World
(analogne fotografije za digitalno doba)
 
Fotografija je oduvek bila deo mog života i moje umetničke prakse – kao način da se fiksira vreme i stvore uspomene, kao izvor slika ili pomagalo za moj rad na slikama, crtežima ili instalacijama. Pre pametnih telefona, nošenje foto-aparata podrazumevalo je posvećeniji pristup fotografiji. Mogli ste da ga koristite u turističke svrhe ili kao spravu kojom dokumentujete svoj život. Umetnik ima tendenciju da ga koristi u „umetničke” svrhe, bilo u čistom fotografskom smislu ili za svoj sopstveni rad. Lično sam primenjivao obe namene tako što bih sa jedne strane radio fotografije za omote ploča ili za svoje vizuelne eksperimente koji su donekle bili zamišljeni na „profesionalan” način, a sa druge strane bih za svaki dan koristio analogne kamere za jednokratnu upotrebu, male instamatic-e i prve džepne digitalne aparate. Služili su za uspomene, neobične snimke svakodnevnog života, događaje, putovanja itd…
 
Tih dana su se filmovi predavali foto-laboratorijama, a oni bi vam vraćali fotografije u kutiji. Često su neke od slika imale nalepnicu na sebi sa oznakom „Non Facturé”, što je značilo da ih je laboratorija smatrala lošim: van fokusa, loše uokvirene, preeksponirane ili samo kao greške, tako da ih nisu naplaćivali. Ova kolekcija slika se u početku zasnivala na tim odbačenim fotografijama koje, kada se sastave, stvaraju čudne vizuelne sekvence neuravnoteženih trenutaka i detalja. Postavljanjem u raspored levo-desno, stvara se dijalog i moguće priče između njih. Ove slike prikazuju poznate ili nepoznate ljude, autoportrete, mesta iz celog sveta i stvaraju čudnu kolekciju fragmentiranih trenutaka i uspomena pre vremena kad su svi postali fotografi i počeli da dokumentuju i izlažu svoje živote na internetu. Ovi fragmenti iz analognog doba su jasan kontrast digitalnofiltriranim veštačkim slikama koje današnji uređaji pružaju svima. Analogne greške postaju stvarnije od digitalnog savršenstva, a tako se možda ponovo možemo vratiti nečemu umetničkijem.
 
Ovaj razgovor će se voditi na engleskom jeziku.



BPM 2022: Photographic tribute to “Summer nights, walking” by Robert Adams

13. maj u 19 časova
 Radisson Collection Hotel, Old Mill Belgrade

Bulevar Vojvode Mišića, 15, Belgrade, 11000, Serbia

Izložba se zatvara 19. maja 2022. godine

Po drugi put Бартcелона POP UP organizuje izložbu posvećenu foto-knjizi. Prva takva izložba dogodila se prošle godine kada smo organizovali grupnu internacionalnu izložbu koja se odnosila na jedinstvenu foto-knjigu Twentysix Gasoline Stations (Dvadeset šest benzinskih pumpi) Eda Ruša?(Ed Ruscha). Ishod je bio jako dobar, te smo odlučili da organizujemo sličnu izložbu kao deo prvog izdanja BPM festivala foto-knjiga 2022. Izbor foto-knjige za ovu izložbu pao je na Summer nights walking (Šetnje letnjih noći) Roberta Adamsa.

Summer nights walking je esencijalna foto-knjiga i smatra se klasikom. Prvo izdanje, jednostavnog naziva Summer nights (Letnje noći), objavljeno je u i.k. Aperture 1985. i sadržalo je 38 fotografija večernjih scena fotografisanih u regionu Longmont i planine Roki u Koloradu.

Preuređena verzija knjige je objavljena kao koizdanje Aperture-a 2009. godine pod nazivom Summer nights walking. Za ovo prerađeno izdanje Adams je dodao još 39 neobjavljenih fotografija. U maju 2022. biće objavljena dopunjena verzija knjige koju je objavila i.k. Steidl, internacionalni izdavač foto-knjiga iz Nemačke.

Mi nismo tražili fotografije iz Kolorada ili četvrtasti format fotografija, ali smo zadržali kao temu crno-bele fotografije, kao i esencijalni duh knjige, samo sa šireg geografskog prostora.Izložba sadrži radove:
Constance Langrand (Francuska)
Dany Vigil (El Salvador) @danyvigil.lab
Dario D’Alessio (Italija) @dario_dales
David Alexis Jainz Aguiñaga (Meksiko)
Max Klebl (Austrija) @maxklebl
Olivera Radmanović (Srbija) @olja_radmanovic
Ray Knox (Velika Britanija) @rayknox_photography
Telmo Pinto (Portugal) @telmojgp
Véronique Van Meerbeek (Francuska/Belgija) @ateliervvm

BPM2020/1: Šuma i zvezde – Frančesko Amorozino

18. oktobar u 18.30 časova
Istituto Italiano di Cultura in Belgrado
Kneza Miloša 56, Beograd

Izložba „Šuma i zvezde“ Frančeska Amorozina biće otvorena 18. oktobra u 18.30 č u galeriji Italijanskog instituta za kulturu u Beogradu (Kneza Miloša 56). Izložba se realizuje u okviru XXI Nedelje italijanskog jezika u svetu, čiji je ovogodišnji naslov „Dante, italijanski jezik“, i povodom obeležavanja 700 godina od smrti Dantea Aligijerija.

„Šuma i zvezde“ sadrži različite projekte ovog italijanskog fotografa koji se vezuju za Danteov put kroz zagrobni svet. Put počinje u Paklu „Knjigom komande“, pričom o lovu na veštice u severnoj Italiji i njihovoj čuvenoj knjizi o crnoj magiji; nastavlja se mračnim, zastrašujućim slikama projekta „Index Librorum Prohibitorum“ koji prikazuje knjige zabranjene od strane katoličke crkve; završava se delom „Daimon“, povezanim sa reinkarnacijom duša, što predstavlja prelaz ka sledećem delu. Čistilište je mesto iščekivanja i upravo takva je atmosfera „Nove renesanse“, u kojoj su stare crkve i druge građevine smeštene u nadrealni ambijent gde je sve nepomično. Raj je predstavljen instalacijom „Svi anđeli padaju“ koja je prilagođena prostoru i u kojoj fotografije vise u vazduhu što upućuje na ljudsko stremljenje ka uzdizanju, a takođe je predstavljen i delom načinjenim za ovu izložbu koje predstavlja kraj putovanja. Tokom ovog puta moguće je slušati muziku koju je za projekat komponovao Stefano Đ. Falkone i čitati odlomke „Božanstvene komedije“.

Frančesko Amorozino (1984), fotograf, umetnik i pedagog, živi i radi u Rimu gde je osnovao il FotoStudio, prostor za istraživanja u kojem se organizuju izložbe i obuke. U svom umetničkom radu ispituje način na koji ljudi percipiraju realnost koristeći teme poput sujeverja, religije i potrage za slobodom. Koristi i analognu i digitalnu fotografiju i ukršta ih sa drugim umetničkim formama kao što su muzika, video-zapisi i vajarstvo. Osvojio je Sony World Photography Award 2016 u kategoriji Sill Life. Njegovi radovi izlagani su širom sveta i deo su brojnih privatnih kolekcija.

Izložbu organizuju Italijanski institut za kulturu u Beogradu i Beogradski mesec fotografije.

Obavezno je nošenje zaštitnih maski i poštovanje svih propisanih epidemioloških mera.

Biće dozvoljeno prisustvo najviše 25 osoba u galeriji. U slučaju prisustva više od 25 osoba neophodno je sačekati na ulazu. Drugo vođenje kroz izložbu planirano je za isti dan u 19.30 č. Hvala na razumevanju.

BPM2020/1: Maradona

3. jun u 12 sati
Sava promenada
Karađorđeva, Beograd

Osvrnuli smo se na život ovog fudbalskog genija, Dijega Armanda Maradone. Ova izložba predstavlja ekskluzivni izbor fotografija fotografskih arhiva argentinske novinske agencije Agency Télam i srpskog MN Press Agency, kao i rad fotografa Dragane Udovičić i Aleksandra Dimitrijevića.

Maradona je imao tri velike ljubavi: porodica, fudbal i njegova domovina Argentina odnosno Latinska Amerika. Zavoleo je i Srbiju nakon dve posete, prve u oktobru 1982, kada je postigao svoj čuveni gol na Maloj Marakani pred devedeset i pet hiljada gledalaca posle kojeg su usledile ovacije, kao i druge, 2005, tokom snimanja sjajnog Kusturičinog dokumentarca Maradona by Kusturica.

Materijal je beskonačan: Pokušali smo da sumiramo njegov život kroz već legendarne fotografije koje ne samo da dokumentuju trenutak, već i istoriju i osećanja.

Ako umrem, želim da se ponovo rodim i budem fudbaler.
Maradona 1982.

Uz podršku ambasade Argentine u Srbiji, Télam Agencia Nacional de Noticias, MN Press i Belgrade Water Front.

Izložba će trajati do 18. juna 2021.